Yamanashi prefektuur asub Tokyo edelaosas ja seal on sadu ehetega seotud ettevõtteid. Selle saladus? Kohalik kristall.
Yamanashi juveelimuuseumi külastajad Kofus Jaapanis 4. augustil. Pildi allikas: Shiho Fukada, The New York Times
Kofu, Jaapan – Enamiku jaapanlaste jaoks on Edela-Tokyos asuv Yamanashi prefektuur kuulus oma viinamarjaistanduste, kuumaveeallikate ja puuviljade ning Fuji mäe kodulinna poolest. Aga kuidas on lood selle juveelitööstusega?
Yamanashi Ehteühingu president Kazuo Matsumoto ütles: „Turistid tulevad veini, aga mitte ehete pärast.“ Yamanashi prefektuuri pealinnas Kofus, kus elab 189 000 inimest, on aga umbes 1000 ehetega seotud ettevõtet, mis teeb sellest Jaapani tähtsaima ehete tootja. Selle saladus? Selle põhjapoolsetes mägedes on kristalle (turmaliin, türkiis ja suitsukristallid, kui nimetada vaid kolme), mis on osa üldiselt rikkalikust geoloogiast. See on osa kahe sajandi pikkusest traditsioonist.
Kiirrongiga Tokyost sinna jõuab vaid poolteist tundi. Kofut ümbritsevad mäed, sealhulgas Alpid ja Lõuna-Jaapanis asuvad Misaka mäed ning suurepärane vaade Fuji mäele (kui see pole pilvede taga peidus). Kofu rongijaamast on Maizuru lossipark mõneminutilise jalutuskäigu kaugusel. Lossi torn on kadunud, kuid algne kivimüür on endiselt alles.
Härra Matsumoto sõnul on 2013. aastal avatud Yamanashi Ehtemuuseum parim koht maakonna ehtetööstuse, eriti käsitöö disaini ja poleerimisetappide tundmaõppimiseks. Selles väikeses ja peenes muuseumis saavad külastajad proovida kalliskivide poleerimist või hõbeesemete töötlemist erinevates töötubades. Suvel saavad lapsed cloisonne'i emaili-teemalise näituse raames kanda neljalehelise ristiku ripatsile vitraažglasuuri. (6. augustil teatas muuseum, et see suletakse ajutiselt Covid-19 nakkuse leviku tõkestamiseks; 19. augustil teatas muuseum, et see suletakse 12. septembrini.)
Kuigi Kofus on restorane ja ketipoode, mis sarnanevad enamiku Jaapani keskmise suurusega linnadega, valitseb seal pingevaba õhkkond ja meeldiv väikelinna atmosfäär. Selle kuu alguses antud intervjuus tundusid kõik üksteist tundvat. Kui me linnas ringi jalutasime, tervitasid mitu möödujat härra Matsumotot.
„See tundub nagu perekondlik kogukond,“ ütles Yamanashi prefektuuris sündinud käsitööline Youichi Fukasawa, kes näitas oma oskusi külastajatele muuseumis asuvas ateljees. Ta on spetsialiseerunud prefektuuri ikoonilisele koshu kiseki kirikole, mis on vääriskivide lõikamise tehnika. (Koshu on Yamanashi vana nimi, kiseki tähendab vääriskivi ja kiriko on lõikamismeetod.) Traditsioonilisi lihvimistehnikaid kasutatakse vääriskividele mitmetahulise pinna andmiseks, samas kui käsitsi pöörleva teraga lõikamine annab neile väga peegeldavad mustrid.
Enamik neist mustritest on traditsiooniliselt inkrusteeritud, graveeritud spetsiaalselt vääriskivi tagaküljele ja nähtavale teiselt poolt. See loob igasuguseid optilisi illusioone. „Selle dimensiooni kaudu näete Kiriko kunsti, ülalt ja küljelt näete Kiriko peegeldust,“ selgitas hr Fukasawa. „Igal nurgal on erinev peegeldus.“ Ta demonstreeris, kuidas saavutada erinevaid lõikemustreid, kasutades erinevat tüüpi labasid ja reguleerides lõikamisprotsessis kasutatava abrasiivpinna osakeste suurust.
Oskused pärinevad Yamanashi prefektuurist ja kandusid edasi põlvest põlve. „Pärisin tehnoloogia oma isalt ja tema on samuti käsitööline,“ ütles hr Fukasawa. „Need tehnikad on põhimõtteliselt samad, mis iidsed tehnikad, kuid igal käsitöölisel on oma tõlgendus, oma olemus.“
Yamanashi juveelitööstus sai alguse kahest erinevast valdkonnast: kristallidest ja dekoratiivsetest metallitöödest. Muuseumi kuraator Wakazuki Chika selgitas, et Meiji perioodi keskel (19. sajandi lõpus) ühendati need valdkonnad isiklike aksessuaaride, näiteks kimonote ja juukseaksessuaaride valmistamiseks. Hakkasid tekkima ettevõtted, mis olid varustatud masstootmise masinatega.
Teine maailmasõda andis aga tööstusele ränga hoobi. Muuseumi andmetel hävis 1945. aastal suurem osa Kofu linnast õhurünnakus ning linn oli uhke just traditsioonilise juveelitööstuse allakäigu üle.
„Pärast sõda hakkas tööstusharu taastuma okupatsioonivägede suure nõudluse tõttu kristallehete ja Jaapani-teemaliste suveniiride järele,“ ütles pr Wakazuki, kes näitas väikeseid Fuji mäe ja viiekorruselise pagoodiga graveeritud ehteid. Kui pilt on kristallis külmunud. Jaapani kiire majanduskasvu perioodil pärast sõda, kui inimeste maitse muutus kriitilisemaks, hakkas Yamanashi prefektuuri tööstus kasutama teemante või värvilisi vääriskive, mis olid kinnitatud kullasse või plaatinasse, et valmistada keerukamaid ehteid.
„Aga kuna inimesed kaevandavad kristalle oma suva järgi, on see põhjustanud õnnetusi ja probleeme ning pakkumise kokku kuivamist,“ ütles pr Ruoyue. „Seega kaevandamine lõpetati umbes 50 aastat tagasi.“ Selle asemel algas suur import Brasiiliast, Yamanashi kristalltoodete ja ehete masstootmine jätkus ning turud nii Jaapanis kui ka välismaal laienesid.
Yamanashi prefektuuri ehtekunstiakadeemia on Jaapani ainus eraõiguslik ehteakadeemia. See avati 1981. aastal. See kolmeaastane kolledž asub muuseumi vastas asuva ärihoone kahel korrusel ja loodab saada ehtekunsti meistriklassi. Kool mahutab igal aastal 35 õpilast, hoides õpilaste koguarvu umbes 100 juures. Alates epideemia algusest on õpilased poole oma ajast koolis veetnud praktilistel kursustel; muud tunnid on toimunud distantsilt. Seal on ruum vääriskivide ja väärismetallide töötlemiseks; teine ruum on pühendatud vahatehnoloogiale; ja arvutilabor, mis on varustatud kahe 3D-printeriga.
Viimasel külastusel esimese klassi klassiruumi harjutas 19-aastane Nodoka Yamawaki teravate tööriistadega vaskplaatide nikerdamist, kus õpilased õppisid käsitöö põhitõdesid. Ta valis nikerdamiseks Egiptuse stiilis kassi, mida ümbritsevad hieroglüüfid. „Selle kujunduse kujundamine võttis mul kauem aega kui selle skulptuuri tegemine,“ ütles ta.
Alumisel korrusel, stuudiotaolise klassiruumi sees, istub väike rühm kolmanda klassi õpilasi eraldi puidust laudadel, mis on kaetud musta melamiinvaiguga, et päev enne tähtaega (Jaapani kooliaasta algab aprillis) inkrusteerida viimaseid kalliskive või poleerida oma põhikooli projekte. Igaüks neist mõtles välja oma sõrmuse, ripatsi või prossi kujunduse.
21-aastane Keito Morino annab viimaseid lihve prossile, mis on tema hõbedane struktuur, mis on sillutatud granaadi ja roosa turmaliiniga. „Minu inspiratsioon tuli JAR-ist,“ ütles ta, viidates kaasaegse ehtedisaineri Joel Arthur Rosenthali asutatud ettevõttele, kus ta näitas kunstniku liblikaprossi trükist. Mis puutub tema plaanidesse pärast 2022. aasta märtsis toimuvat lõpetamist, siis Morino ütles, et ta pole veel otsustanud. „Ma tahan olla seotud loomingulise poolega,“ ütles ta. „Ma tahan töötada paar aastat ettevõttes, et kogemusi saada, ja seejärel avada oma stuudio.“
Pärast Jaapani mullimajanduse lõhkemist 1990. aastate alguses ehteturg kahanes ja stagneerus ning on silmitsi seisnud selliste probleemidega nagu välismaiste kaubamärkide importimine. Kool teatas aga, et vilistlaste tööhõive määr on väga kõrge, püsides aastatel 2017–2019 üle 96%. Yamanashi ehtefirma töökuulutus katab kooli auditooriumi pikka seina.
Tänapäeval eksporditakse Yamanashis valmistatud ehteid peamiselt populaarsetele Jaapani kaubamärkidele nagu Star Jewelry ja 4°C, kuid prefektuur teeb kõvasti tööd, et luua Yamanashi ehtebränd Koo-Fu (Kofu draama) ja jõuda rahvusvahelisele turule. Brändi valmistavad kohalikud käsitöölised traditsioonilisi tehnikaid kasutades ning see pakub taskukohaseid moeseeriaid ja pruudiehteid.
Kuid hr Shenze, kes lõpetas selle kooli 30 aastat tagasi, ütles, et kohalike käsitööliste arv väheneb (ta õpetab seal nüüd osalise koormusega). Ta usub, et tehnoloogial võib olla oluline roll ehete valmistamise populaarsemaks muutmisel noorte seas. Tal on Instagramis suur jälgijaskond.
„Yamanashi prefektuuri käsitöölised keskenduvad tootmisele ja loomingule, mitte müügile,“ ütles ta. „Meie oleme äripoole vastand, sest traditsiooniliselt jääme tagaplaanile. Aga nüüd tänu sotsiaalmeediale saame end veebis väljendada.“
Postituse aeg: 30. august 2021